فیلم هایی که ۱۰۰% با دیدنشان گریه می کنید
اگر شما از آن آدم‌هایی هستید که با دیدن فیلم‌ها زود گریه می‌کنید این مطلب مال شماست.
به گزارش فیلم نت نیوز، فیلم‌ها می‌توانند به دلایل مختلفی ما را به گریه وادارند، ممکن است به دلیل موسیقی متن بسیار تاثیرگذار آن‌ها باشد، یک صحنه باشکوه یا تصویرسازی احساسی از آسیب‌هایی که برای مخاطبان تداعی کننده لحظاتی در زندگی خودشان است. در ادامه ما ۶ فیلم باارزش که با عمق احساسات شما درگیر شده و شما را به گریه می‌اندازند، معرفی کرده‌ایم.
۱. انیمیشن Inside Out
امتیاز IMDB: 8.1
ژانر: انیمیشن / ماجراجویی / کمدی
انیمیشن Inside Out محصول سال ۲۰۱۵ است که توسط استودیوی انیمیشن پیکسار تولید و توسط والت دیزنی پیکچرز منتشر شده است. این فیلم زندگی عاطفی دختر ۱۱ ساله‌ای به نام رایلی است که از زندگی خود در غرب میانه جدا شده و با خانواده‌اش به سانفرانسیسکو نقل مکان می‌کند. این روایت به طرز مبتکرانه‌ای از منظر احساسات رایلی که به چهار دسته شادی، غم، خشم، ترس و انزجار تقسیم می‌شوند، روایت می‌شود. این احساسات هر کدام یک کاراکتر دارند که در مرکز فرماندهی ذهن او مستقر هستند و بر واکنش ها و خاطرات او تاثیر می‌گذارند.
داستان اصلی فیلم تقابل شادی و غم است که در چشم انداز وسیع ذهن رایلی گم می‌شوند و سعی می‌کنند راه خود را به سمت دفتر مرکزی پیدا کنند. این ماجراجویی به مخاطب اجازه می‌دهد تا جنبه‌های مختلف روانشناسی، حافظه و اهمیت همه احساسات در شکل دادن به زندگی ما را کشف کند. Inside Out به خاطر خلاقیت، داستان‌گویی روشن‌تر و توانایی‌اش در تبدیل مفاهیم پیچیده احساسی به روایتی جذاب که هم در کودکان و هم برای بزرگسالان تاثیرگذار می‌شود، فیلمی تحسین شده است.
چرا Inside Out مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
Inside Out به موضوعات جهانی بزرگ شدن، پرداختن به تغییر و پیچیدگی احساسات می‌پردازد و به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه شادی و غم در هم تنیده شده‌اند و پیام آن را برای افراد در هر سنی قابل درک است.
این فیلم بر اهمیت غم در زندگی ما تاکید می‌کند و این تصور را که شادی تنها احساس ارزشمند است به چالش می‌کشد و با نشان دادن اینکه چگونه غم و اندوه می‌تواند منجر به نزدیک شدن افراد به هم شود پیامی قدرتمند در مورد سلامت عاطفی و درک را ترویج می‌کند.
۲. انیمیشن The Iron Giant (1999)
امتیاز IMDB: 8.1
ژانر: انیمیشن / ماجراجویی / اکشن
غول آهنی یا The Iron Giant یک انیمیشن علمی تخیلی محصول سال ۱۹۹۹ به کارگردانی برد برد است که اولین کارگردانی خود را تجربه کرد. داستان بر اساس رمان مرد آهنی نوشته تد هیوز در سال ۱۹۶۸ است که در دوران جنگ سرد در سال ۱۹۵۷ اتفاق می‌افتد. داستان فیلم حکایت پسر جوانی به نام هوگارت هیوز است که یک ربات فلزی غول پیکر را کشف می‌کند که از فضا افتاده است. با وجود پتانسیل ربات برای نابودی زمین، هوگارث با غول پیوند عمیقی برقرار می‌کند و به او در مورد انسانیت، دوستی و ارزش زندگی می‌آموزد.
فیلم به بررسی احساساتی مانند ترس، پذیرش و انتخاب بین پیروی از طبیعت یا تصمیم گیری در مورد سرنوشت خود می‌پردازد. غول آهنین، بدون هیچ خاطره‌ای از هدف یا منشا خود، باید با هویت خود و نیروهای نظامی تهدید کننده مقابله کند، در حالی که با سلاح‌های قدرتمند خود و خطر بالقوه‌ای که ایجاد می‌کند دست و پنجه نرم می‌کند.
چرا The Iron Giant مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
دوستی خالص و معصومانه‌ای که بین هوگارت و غول آهنین شکل می‌گیرد، در وزن احساسی فیلم نقش اساسی دارد. پیوند آن‌ها نمایانگر تصویری زیبا از عشق و پذیرش بی‌قید و شرط است. کاوش فیلم در این مورد است که چگونه ترس می‌تواند منجر به سوء تفاهم و خشونت شود و تفسیری تلخ بر ماهیت انسان است.
۳. فیلم The Shawshank Redemption (1994)
امتیاز IMDB: 9.3
ژانر: درام
فیلم رستگاری در شاوشنک به کارگردانی فرانک دارابونت که در سال ۱۹۹۴ منتشر شد، بر اساس رمان‌های ریتا هایورث و رستگاری شاوشنک اثر استیون کینگ ساخته شده است. این فیلم داستان اندی دوفرن، یک بانکدار است که به ناحق به قتل همسر و معشوقش محکوم می‌شود و در زندان ایالتی شاوشنک به حبس ابد محکوم می‌شود. در آنجا، او با الیس ردینگ (رد) که یک زندانی قدیمی است، دوست می‌شود. اندی با هوش، انعطاف پذیری و درستکاری خود، اثری پاک نشدنی در زندگی کسانی که در داخل دیوارهای زندان هستند، برجای می‌گذارد.
در طول دهه‌ها، اندی با خشونت و فساد روبرو می‌شود، اما همچنین در زندان به یک چراغ امید تبدیل می‌شود و باعص بهبودهایی در داخل زندان می‌شود و به روش‌های قابل توجهی به هم‌بندانش کمک می‌کند. این فیلم بحول محور مضامینی مانند امید، آزادی، رستگاری و روحیه پایدار انسانی در مواجهه با ناامیدی می‌چرخد.
چرا رستگاری در شاوشنک مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
امیدواری تزلزل ناپذیر اندی حتی در تاریک‌ترین شرایط، نه تنها به شخصیت‌های داستان، بلکه به بینندگان نیز الهام می‌بخشد و لحظات پیروزی را عمیقا تکان‌دهنده می‌کند. پیوند عمیق بین اندی و رد به عنوان ستون عاطفی فیلم عمل می‌کند. دوستی آن‌ها که بر اساس احترام متقابل، اعتماد و تجربیات مشترک بنا شده است، بهترین ارتباطات انسانی را به نمایش می‌گذارد و سفر آن‌ها را با هم تاثیرگذار می‌کند.
۴. انیمیشن Coco (2017)
امتیاز IMDB: 9.3
ژانر: درام
انیمیشن کوکو، یک فیلم انیمیشنی پر جنب و جوش و صمیمانه است که توسط استودیوی انیمیشن پیکسار تولید و توسط والت دیزنی پیکچرز در سال ۲۰۱۷ منتشر شد. داستان این فیلم در مکزیک می‌گذرد و حول سنت‌ها و آدام و رشوم روز مردگان (Día de los Muertos) می‌چرخد. کوکو داستان پسر جوانی به نام میگل را دنبال می‌کند که علیرغم ممنوعیت عجیبی که در خانواده‌اش برای پیگیری موسیقی وجود دارد، آرزوی موسیقی‌دان شدن را دارد. میگل در تلاش برای اثبات استعدادش و دنبال کردن رویاهایش، پس از یک سری رویدادهای مرموز، خود را به شکلی جادویی در سرزمین خیره کننده و رنگارنگ مردگان می‌بیند.
در آنجا، او با اجدادش و یک شیاد جذاب به نام هکتور ملاقات می‌کند که به میگل کمک می‌کند تا داستان واقعی پشت تاریخ خانواده‌اش را کشف کند. همانطور که میگل سفری خارق‌العاده را آغاز می‌کند تا داستان واقعی میراث موسیقایی خانواده‌اش را باز کند، اهمیت خانواده، حافظه و پیوندهای ناگسستنی که زنده‌ها و مردگان را به هم متصل می‌کند را می‌آموزد.
چرا کوکو مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
کوکو در قلب خود اهمیت خانواده، میراث و به یاد آوردن عزیزانی که از دنیا رفته‌اند را گرامی می‌دارد. کاوش فیلم در مورد این مضامین عمیقا در بینندگان تاثیرگذار می‌شود و آن‌ها را به یاد خانواده خود و خاطراتی که برایشان عزیز است می‌اندازد. در نهایت کوکو جشن زندگی است و بر اهمیت یادآوری و احترام به کسانی که از پیش ما رفته‌اند تاکید می‌کند.
۵. فیلم Minari (2020)
امتیاز IMDB: 7.4
ژانر: درام
فیلم میناری یک درام تحسین‌برانگیز و زیبا به کارگردانی لی آیزاک چانگ است که در سال ۲۰۲۰ منتشر شد و داستان یک خانواده مهاجر کره جنوبی در دهه ۱۹۸۰ را روایت می‌کند که در جستجوی رویای آمریکایی خود به یک مزرعه کوچک در آرکانزاس نقل مکان می‌کنند. پدر خانواده جیکوب، مصمم است علیرغم چالش‌ها و بدبینی‌هایی که با آن مواجه است، کشاورزی در زمین‌های ناآشنا را به موفقیت برساند.
در کنار جیکوب، همسرش مونیکا، که نگران وضعیت نابسامان خانواده است. فرزندان آن‌ها، دیوید و ان، که باید جای خود را در یک محیط جدید پیدا کنند. و Soon-ja، مادر مونیکا، که آمدنش از کره هم تنش و هم یک ارتباط عمیق و بین نسلی را برای خانواده به ارمغان می‌آورد.
چرا میناری مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
میناری در هسته خود مضامین جهانی خانواده، فداکاری و تاب آوری را بررسی می‌کند. نمایش صادقانه فیلم از مبارزات خانواده مهاجر و امیدهای آن‌ها برای زندگی بهتر، همدلی و سرمایه گذاری عاطفی بینندگان را برمی‌انگیزد.
میناری به شکاف‌های فرهنگی و نسلی درون خانواده می‌پردازد و چالش‌های هویت و تعلق را نشان می‌دهد. مبارزه برای حفظ میراث فرهنگی و در عین حال سازگاری با زندگی جدید در آمریکا، به ویژه از نگاه کودکان و مادربزرگ‌ها، بینندگان را تحت تاثیر قرار می‌دهد.
۶. فیلم Lion (2016)
امتیاز IMDB: 8
ژانر: درام / بیوگرافی
شیر یک فیلم درام زندگی‌نامه‌ای است که در سال ۲۰۱۶ به کارگردانی گارث دیویس و بر اساس کتاب غیرداستانی «یک راه طولانی به خانه» نوشته سارو بریرلی منتشر شد. این فیلم داستان واقعی سفر باورنکردنی سارو بریرلی برای یافتن خانواده‌اش را پس از جدا شدن از آن‌ها در سن پنج سالگی را بازگو می‌کند.
فیلم در هند شروع می‌شود، جایی که سارو جوان در قطاری گم می‌شود که او را هزاران مایل در سراسر کشور می‌برد و از خانه و خانواده‌اش دور می‌شود. پس از پشت سر گذاشتن چندین چالش در خیابان‌های کلکته، او توسط یک زوج استرالیایی به نام جان و سو بریرلی پذیرفته می‌شود. بیست و پنج سال بعد، سارو از Google Earth برای جستجوی زادگاهش استفاده می‌کند و در نهایت با مادر بیولوژیکی و خواهران و برادرانش دیدار می‌کند.
چرا فیلم Lion مخاطب را به گریه می‌اندازد؟
این واقعیت که فیلم شیر بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده است، لایه‌ای از عمق احساسی و اصالت را به سفر سارو اضافه می‌کند. دانستن این که این ماجرا واقعا برای کسی اتفاق افتاده است، ارتباط عاطفی مخاطب را قوی‌تر می‌کند. همچنین کاوش فیلم در مورد خانه، هویت و معنای خانواده همه مخاطبان را در سراسر جهان برانگیخته می‌کند. شاید اشک آورترین لحظه، اوج فیلم باشد که ملاقات مجدد بین سارو و مادر بیولوژیکی‌اش اتفاق می‌افتد.
